Ce projet s’inscrit dans un atelier visant à explorer la notion de « montréalité » en collaboration avec l’aéroport de Montréal, à travers l’aménagement d’une expérience.

Habiter l’attente : percevoir, rencontrer, vivre Montréal.
Implantée dans les zones d’embarquement de l’aéroport, cette série d’interventions détourne le temps d’attente pour en faire un moment d’expérience du vécu montréalais. Sans exiger, elle invite à une compréhension plurielle, où chaque passage devient une manière singulière d’entrer en relation avec l’espace et ce qu’il raconte. Accessible à tous, elle offre une lecture intuitive, où le jeu des enfants et la contemplation des adultes se rejoignent dans une même expérience sensible.

Cette série d’intervention se déploie à travers les différentes jetées de l’aéroport, chacune proposant une approche distincte de l’habiter montréalais. La jetée transfrontalière évoque l’évolution du duplex au fil du temps. La jetée des États-Unis s’intéresse à son organisation intérieure et aux façons d’y vivre. Enfin, la jetée domestique met en lumière la double réalité du duplex montréalais, entre la rue et la ruelle. C’est cette dernière qui fait ici l’objet d’un développement plus approfondi.

LA DOUBLE RÉALITÉ DU DUPLEX MONTRÉALAIS – JETÉE DOMESTIQUE

Pensée comme un geste d’accueil, cette micro-architecture invite à entrer dans une manière d’habiter propre à Montréal. Elle propose de franchir ce qui se montre pour atteindre ce qui se vit.

Dans les quartiers montréalais, la façade des habitations, tournée vers la rue, érige une image : elle ordonne, cadre et suggère sans jamais tout dévoiler. À l’arrière, du côté de la ruelle, l’espace se relâche et révèle une dimension plus intime, laissant apparaître des traces de vie. Dans cette installation, la dualité se révèle à travers quatre moments clés : duplex, balcon, cour et ruelle, que le voyageur est invité à parcourir.

Chaque choix de design, chaque détail, puise dans des fragments du vécu montréalais pour esquisser une mise en récit de l’habiter. La brique rouge, le salon double, la corde à linge, les ruelles vertes, la notion de communauté, ainsi que d’autres références, s’y intègrent pour former un ensemble d’éléments discrets qui évoquent le quotidien sans jamais l’imposer. Ensemble, ceux-ci suggèrent des manières d’habiter, laissant émerger, au fil du parcours, d’autres résonances propres à chacun.

Cette intervention s’inscrit dans une démarche où le design devient un outil de traduction du réel, en proposant une interprétation du quotidien montréalais. Afin d’accompagner cette lecture, des panneaux informatifs, intégrés au parcours, viennent ponctuer l’expérience en offrant des repères à ceux qui souhaitent en approfondir la compréhension. Ces panneaux proviendraient de photographes montréalais afin d’exposer leur travail.